BIOGRAPHIE I BIOGRAPHY
COLINE DUTILLEUL
MEZZO-SOPRANO

​​​​​Artiste curieuse qui aime à se frotter à tous les répertoires, de la Renaissance à la musique contemporaine, Coline Dutilleul brille autant à l’opéra qu’en concert et en récital, avec le souci constant d’incarner au plus juste les mots, leurs couleurs et la personnalité des rôles qu’elle interprète.
 

Ces dernières saisons ont été marquées par de nouvelles collaborations et des débuts sur des scènes prestigieuses. Elle fait notamment ses débuts remarqués au Festival d’Aix-en-Provence et à la Philharmonie de Cologne dans L’Orfeo de Monteverdi (Messaggera), avec Cappella Mediterranea et Leonardo García Alarcón. Elle collabore également pour la première fois avec René Jacobs lors d’une tournée avec le Kammerorchester Basel, qui la conduit notamment au KKL de Lucerne et au MusikTheater an der Wien.

En 2025, elle fait ses débuts à l’Opéra de Marseille dans Rusalka (le Garçon de cuisine) et se produit au Festival de Pâques d’Aix-en-Provence dans la Passion selon saint Matthieu avec Les Ambassadeurs – La Grande Écurie, sous la direction de Thibault Noally.

Au fil de sa carrière, elle chante sous la direction de chefs tels que Barbara Hannigan, Simon Rattle, René Jacobs, Speranza Scappucci, Antonino Fogliani, Alexis Kossenko, Leonardo García Alarcón, Raphaël Pichon, Christophe Koncz, Kirill Karabits, Lawrence Foster, Elena Schwarz ou encore Thomas Zehetmair. Elle se produit notamment au Festival d’Aix-en-Provence, au MusikTheater an der Wien, au Teatro Colón de Buenos Aires, au Teatro Real de Madrid, au KKL de Lucerne, à la Philharmonie de Cologne, au Festival du Château de Ludwigsburg, aux Händel-Festspiele de Halle, à l’Atelier lyrique de Tourcoing, à la Folle Journée de Nantes et au Palazzetto Bru Zane à Venise.

La saison 2026/27 poursuit cette dynamique internationale. Coline Dutilleul se produit au Palazzetto Bru Zane à Venise dans un programme consacré aux mélodies de Clémence de Grandval avec la pianiste Aurelia Vişovan. Elle retrouve également L’Orfeo de Monteverdi et le rôle de Messaggera et Proserpina aux côtés de Cappella Mediterranea, sous la direction de Leonardo García Alarcón, à Madrid et Séville  ainsi qu'au  Festival de Bayreuth avec la Lautten Compagney. 
Au Palazzo Reale de Milan, elle présente le programme Au salon de Joséphine avec le pianofortiste Luca Montebugnoli.
Elle sera en résidence à l'opéra de Limoges pour plusieurs concerts autour de la chanteuse Barbara avec l'accordéoniste Roland Romanelli et l'orchestre de l'opéra de Limoges sour la direction de Chloé Meyzie. Elle y présentera aussi un récital avec la pianiste Celia Oneto Bensaid , " Réduites au silences " sur les compositeurs et compositrices invisibilisées. Et enfin , elle reprendre le programme du " Salon de Joséphine " aux festivals de Wallonie et au festival baroque de Pontoise.
​

DISCOGRAPHIE
Elle occupe une place croissante dans le parcours artistique de Coline Dutilleul et témoigne de son goût pour la redécouverte de répertoires rares autant que pour la construction de programmes personnels.

Après Arianna a Naxos de Haydn, enregistrée pour Arte Concert en 2020 avec Aline Zylberajch au pianoforte, et sa participation à Per l’orchestra di Dresda avec Les Ambassadeurs – La Grande Écurie et Alexis Kossenko, elle publie en 2022 son premier album récital, Licht in der Nacht, avec le pianiste Kunal Lahiry (Fuga Libera/Outhere Music).
L’album reçoit notamment un Choc de Classica, quatre étoiles de Fono Forum et figure dans la Longlist 1/2023 du Preis der Deutschen Schallplattenkritik.
 

Elle participe ensuite à l’intégrale Les Mélodies de Georges Bizet publiée par Harmonia Mundi en collaboration avec le Palazzetto Bru Zane. Sa contribution au coffret suscite un accueil particulièrement enthousiaste. Diapason salue chez elle un " équilibre assez idéal entre sensibilité frémissante du verbe et galbe de la ligne ", ainsi que la finesse de sa diction. Forumopera la situe " au même niveau d’excellence " que Cyrille Dubois et met en avant son " timbre moiré et pulpeux " et sa capacité à affûter la voix pour faire passer le texte. Gramophone souligne la grande chaleur de son interprétation des Chants des Pyrénées, tandis que Concertclassic écrit qu’elle « enchante par le naturel constant de son chant ». La presse internationale rejoint ces appréciations : Financial Times la qualifie  "d’excellent mezzo-soprano ", Scherzo salue une voix " superbe et veloutée ".
 

En 2025 paraît  "Au salon de Joséphine" – Un salon sous le Premier Empire (Ramée/Outhere Music), conçu avec Aline Zylberajch au pianoforte et Pernelle Marzorati à la harpe. Ce programme, qui fait revivre l’univers musical de Joséphine de Beauharnais entre romances et airs d’opéra, reçoit lui aussi un accueil critique remarquable.
Le Monde salue un disque « remarquablement conçu et interprété » et décrit chez Coline Dutilleul un "timbre chaud et ductile, diction parfaite, expression naturelle". Première Loge voit en elle « l’interprète idéale » de ces œuvres, soulignant sa capacité à trouver l’équilibre entre l’intimité du salon et une palette vocale et dramatique beaucoup plus large. Classica remarque son " impeccable diction frémissante ", tandis que Diapason loue un mezzo caressant et un " verbe ciselé mais jamais appuyé ". 
 

En 2026, Coline Dutilleul poursuit cette exploration très personnelle du récital avec In deinen süßen Händen – Musik für verlorene Seelen (Fuga Libera/Outhere Music), enregistré avec la pianiste Aurelia Vişovan. Imaginé par la chanteuse elle-même, ce programme fait dialoguer Schubert et Bach autour de la mélancolie, de la perte et de la consolation.
L’album suscite à son tour un important écho critique. Le Monde lui consacre un article intitulé « La mezzo-soprano Coline Dutilleul fait briller les étoiles dans le ciel noir de Schubert », tandis que Diapason souligne l’ambition du programme et estime que, face aux exigences du répertoire schubertien, " une  réussite dès plus éclatante - Un album rare ! ."

Parmi ses autres parutions récentes figure également Lucie Vellère – Mélodies, en collaboration avec le Chœur de Chambre de Namur (Musique en Wallonie), " Hortense compositrice en son temps" chez Paraty, ainsi Weber I Eine Welt in meinem Innern I avec l'ensemble Hexameron dirigé par Luca Montebugnoli. 

​

FORMATION 

Coline Dutilleul a étudié aux Conservatoires royaux de Mons et de Bruxelles ainsi qu’à la Hochschule für Musik und Tanz de Cologne. Elle approfondit sa technique vocale auprès de Monica Bacelli, Natalie Dessay, Barbara Hannigan, Sara Mingardo, Deborah Polaski, Catrin Wyn-Davies et Claudia Kunz-Eisenlohr. Pour le lied et la mélodie, elle travaille notamment avec Roger Braun, Julius Drake, Ulrich Eisenlohr, Bernarda Fink et Roger Vignoles. Elle reçoit actuellement les conseils vocaux d’Elene Golgevit.

En 2014, elle remporte le deuxième prix de l’Internationaler Musikwettbewerb de Cologne ainsi que le prix du Westdeutscher Rundfunk (WDR). De 2015 à 2017, elle est membre de l’Opera Studio de l’Opéra national du Rhin.

Elle est par ailleurs sélectionnée pour plusieurs programmes destinés aux jeunes artistes, parmi lesquels le Britten Pears Young Artist Programme, la Lucerne Festival Academy avec Simon Rattle, l’Académie d’Ambronay avec Leonardo García Alarcón et l’Acadèmia de Formació Professional avec Jordi Savall. En 2020/21, Barbara Hannigan la choisit pour rejoindre son programme Equilibrium Young Artists.

​ 

_____________

​​​​​

COLINE DUTILLEUL 
 

A curious and versatile artist who enjoys exploring repertoire ranging from the Renaissance to contemporary music, Coline Dutilleul shines equally on the opera stage, in concert and in recital, with a constant commitment to bringing words, their colours and the personality of each role she portrays to life with the utmost sensitivity and precision.

Recent seasons have been marked by new collaborations and debuts on prestigious stages. She made acclaimed debuts at the Festival d’Aix-en-Provence and the Cologne Philharmonie as Messaggera in Monteverdi’s L’Orfeo, with Cappella Mediterranea and Leonardo García Alarcón. She also collaborated for the first time with René Jacobs on a concert tour with the Kammerorchester Basel, taking her to venues including the KKL Lucerne and the MusikTheater an der Wien.
 

In 2025, she made her debut at the Opéra de Marseille in Rusalka (the Kitchen Boy) and appeared at the Festival de Pâques d’Aix-en-Provence in Bach’s St Matthew Passion with Les Ambassadeurs – La Grande Écurie, conducted by Thibault Noally.

Throughout her career, she has sung under the direction of conductors including Barbara Hannigan, Simon Rattle, René Jacobs, Speranza Scappucci, Antonino Fogliani, Alexis Kossenko, Leonardo García Alarcón, Raphaël Pichon, Christophe Koncz, Kirill Karabits, Lawrence Foster, Elena Schwarz and Thomas Zehetmair. She has appeared at the Festival d’Aix-en-Provence, MusikTheater an der Wien, Teatro Colón in Buenos Aires, Teatro Real in Madrid, KKL Lucerne, Cologne Philharmonie, Ludwigsburg Festival, Handel Festival in Halle, Atelier Lyrique de Tourcoing, La Folle Journée de Nantes and the Palazzetto Bru Zane in Venice.
 

The 2026/27 season continues this international trajectory. Coline Dutilleul appears at the Palazzetto Bru Zane in Venice in a programme devoted to the songs of Clémence de Grandval with pianist Aurelia Vişovan. She returns to Monteverdi’s L’Orfeo, singing both Messaggera and Proserpina with Cappella Mediterranea under Leonardo García Alarcón in Madrid and Seville, and also appears at the Bayreuth Festival with the Lautten Compagney.

At the Palazzo Reale in Milan, she presents the programme Au salon de Joséphine with fortepianist Luca Montebugnoli.

She will be artist in residence at the Opéra de Limoges for a series of concerts devoted to the iconic French singer Barbara, alongside accordionist Roland Romanelli and the Orchestra of the Opéra de Limoges under the direction of Chloé Meyzie. She will also present the recital Réduites au silence with pianist Célia Oneto Bensaid, a programme devoted to composers whose voices and works have been overlooked or silenced. Finally, she returns to Au salon de Joséphine at the Festivals de Wallonie and the Festival Baroque de Pontoise.
 

DISCOGRAPHY

Recordings occupy an increasingly important place in Coline Dutilleul’s artistic career, reflecting both her passion for rediscovering rarely performed repertoire and her interest in creating distinctive and personal programmes.

Following Haydn’s Arianna a Naxos, recorded for Arte Concert in 2020 with Aline Zylberajch on fortepiano, and her participation in Per l’orchestra di Dresda with Les Ambassadeurs – La Grande Écurie and Alexis Kossenko, she released her first recital album, Licht in der Nacht, with pianist Kunal Lahiry (Fuga Libera/Outhere Music) in 2022.

The album received a Choc de Classica, four stars from Fono Forum and was included in the 1/2023 Longlist of the Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

She subsequently took part in the complete recording Les Mélodies de Georges Bizet, released by Harmonia Mundi in collaboration with the Palazzetto Bru Zane. Her contribution to the set received particularly enthusiastic reviews. Diapason praised her “near-ideal balance between the vibrant sensitivity of the words and the shaping of the vocal line,” as well as the refinement of her diction. Forumopera placed her “at the same level of excellence” as Cyrille Dubois, highlighting her “rich, shimmering timbre” and her ability to sharpen the voice in order to bring the text vividly to life. Gramophone noted the great warmth of her interpretation of the Chants des Pyrénées, while Concertclassic wrote that she “enchants through the unfailing naturalness of her singing.” International critics were equally enthusiastic: the Financial Times described her as an “excellent mezzo-soprano,” while Scherzo praised her “superb, velvety voice.”
 

In 2025, Au salon de Joséphine – Un salon sous le Premier Empire (Ramée/Outhere Music) was released, conceived with Aline Zylberajch on fortepiano and Pernelle Marzorati on harp. Bringing to life the musical world of Joséphine de Beauharnais through romances and operatic arias, the recording was met with outstanding critical acclaim.

Le Monde described it as “remarkably conceived and performed” and praised Coline Dutilleul’s “warm and supple timbre, perfect diction and natural expression.” Première Loge called her the “ideal interpreter” of these works, highlighting her ability to balance the intimacy of the salon with a much broader vocal and dramatic palette. Classica praised her “impeccable, vibrant diction,” while Diapason highlighted her caressing mezzo and her “finely chiselled yet never overstated delivery of the text.”
 

In 2026, Coline Dutilleul continued this highly personal exploration of the recital repertoire with In deinen süßen Händen – Musik für verlorene Seelen (Fuga Libera/Outhere Music), recorded with pianist Aurelia Vişovan. Conceived by Dutilleul herself, the programme brings Schubert and Bach into dialogue around themes of melancholy, loss and consolation.

The album once again attracted significant critical attention. Le Monde devoted an article to the recording under the headline “Mezzo-soprano Coline Dutilleul makes the stars shine in Schubert’s dark sky,” while Diapason highlighted the ambition of the programme and, considering the demands of the Schubert repertoire, hailed it as “an all the more dazzling achievement — a rare album!”

Her other recent releases include Lucie Vellère – Mélodies, in collaboration with the Chœur de Chambre de Namur (Musique en Wallonie), Hortense, compositrice en son temps (Paraty), and Weber | Eine Welt in meinem Innern with Ensemble Hexameron under the direction of Luca Montebugnoli.
 

TRAINING

Coline Dutilleul studied at the Royal Conservatories of Mons and Brussels and at the Hochschule für Musik und Tanz Köln. She further developed her vocal technique with Monica Bacelli, Natalie Dessay, Barbara Hannigan, Sara Mingardo, Deborah Polaski, Catrin Wyn-Davies and Claudia Kunz-Eisenlohr. Her training in Lied and French mélodie includes work with Roger Braun, Julius Drake, Ulrich Eisenlohr, Bernarda Fink and Roger Vignoles. She currently receives vocal guidance from Elene Golgevit.

In 2014, she won Second Prize at the Internationaler Musikwettbewerb in Cologne as well as the Westdeutscher Rundfunk (WDR) Prize. From 2015 to 2017, she was a member of the Opera Studio of the Opéra national du Rhin.

She has also been selected for several prestigious young artist programmes, including the Britten Pears Young Artist Programme, the Lucerne Festival Academy with Simon Rattle, the Académie d’Ambronay with Leonardo García Alarcón and the Acadèmia de Formació Professional with Jordi Savall. In 2020/21, Barbara Hannigan selected her to join her Equilibrium Young Artists programme.